Music Academy International

CURSUS POP ACADEMY
“POP ACADEMY” englobe divers centres d’intérêt comportant une multitude de sujets de cours qui sont selon le profil du stagiaire obligatoires ou optionnels.
Technique Vocale
Apprentissage des principes de base de la technique vocale
Postures et souffle : exercices
	- Mouvements respiratoires pour une bonne amplitude du diaphragme - Extension, étirement, apnée - Prise de conscience des 4 phases de la respiration - Débit et pression de l’air - Exercices de souffle
Phonation sur le souffle : exercices
	- Maintien du débit d’air, pour supporter le son - Sons voisés avec des voyelles - Utilisation des nasales
- Les aigus
	- Quintes arpègées - Arpèges sur I et E - Changement de registre - Réglage de l’ouverture buccale pour les aigus - Déclamation de mots et textes à différentes hauteurs
- L’expression vocale
	- Voix parlée, voix chantée - Travail sur les jeux vocaux
- Les voyelles
	- Prise de conscience du rôle des résonateurs - Différenciation entre les voyelles pincées et les plus ouvertes - Vocalises sur toutes les voyelles
- Les Consonnes
	- Vocalises
- L’agilité
	- Se déplacer dans son ambitus vocal avec rapidité, précision, en multipliant les effets sonore
Technique collective puis technique individuelle et personnalisée
C’est l’occasion pour chaque chanteur de se retrouver face à lui-même en présence d’un coach à qui l’on peut confier ses doutes, ses faiblesses, ses espoirs, pour que ce dernier trouve les meilleures solutions pour guider l’étudiant.

Travail vocal
- Travail général de technique vocale : aboutir à une liberté vocale, résultat d’un contrôle corporel obtenu par la recherche permanente des sensations de résonnance, de hauteur, de stabilité, de confort.
	- Détente générale, détente de l’appareil vocal, travail de la posture et de la respiration - Connexion respiration/son - Agrandissements des résonnateurs / formation du “moule vocal” - Tonification de la musculature vocale et abdominale - Recherche de l’indépendance, la précision et la rapidité des gestes vocaux
		- de la voyelle à la phrase entière - du médium à l’aigu et au grave - du motif mélodique simple au plus compliqué pour aboutir à une homogénéité de la voix
- Les outils
	- Exercices de respiration et de détente - Sons intérieurs et extérieurs - Voyelles et consonnes, vocalises - Exercices dans différentes langues ( anglais, italien, français) - Chaînes syllabiques et phrases du répertoire

Ecriture de paroles
- Inspiration
	- Canevas - Contexte
- Idées
	- Métaphores; synonymes - Invention de mots; hiatus - Allitérations; éllipse - Jeux de mots; acrostiche - Mots à bannir - Mots clès - Répétitions à bon escient “affirmatif”
- Construction
	- Le refrain - Sa mètrique, ses rimes - Titre, vocabulaire - Structure
- Analyse de texte
	- Progression rythmique - Pouvoir d’évocation - Ré-écriture de texte - Déroulement

Théâtre
- Echauffement
	- Exercices - Improvisation - Diction - Mémorisation de textes

Sophrologie
	- Conscience de soi - Passer du savoir-faire au savoir-être - Outil : capacité de mise entre parenthèses des lieux, des bruits, des personnes extérieures - Action sur le schéma corporel pour une meilleure connaissance de soi (équilibre, posture, respiration, cinq sens) - Préparation et anticipation des moments de stress pour une meilleure gestion de l’émotion, une augmentation de la capacité à l’autonomie et donc à l’expression vocale

Expression corporelle
	- Assouplissement, étirement, travail du corps et de l’endurance physique - Gymnastique chorégraphiée - Travail dans le style des clips vidéos, des plateaux télés, des comédies musicales - Préparation à la scène, travail d’improvisation et de maintien

Anglais pour musiciens
Initiation et perfectionnement de l’anglais
	- Grammaire (Présent, Prétérit, Passé, Conditionnel, Impératif); Les pronoms ;- Placer les voyelles, les consonnes - Les harmonies vocales - Travail de prononciation sur divers morceaux ( Beatles, Queen, M. Jackson, Des’ree) - Travail sur l’écrit et sur l’oral - Le métier de chanteur en anglais

Studio d’enregistrement
- Acoustique et psycho-acoustique
	- Généralités du son - Physiologie de l’audition - Découverte et redécouverte des registres vocaux - Analyse harmonique de la voix en fonction des registres - Ecoute analytique du son - Psycho-acoustique - Analyse musicologique de la voix enregistrée
- Studio -Théorie
	- Prise de son de la voix - Analyse et choix des microphones - Travail sur les sensations sonores au casque et sur les enceintes de studio - Mixage et phénomènes de masque
- Studio - Pratique
	- Atelier de prise de son pour la voix - Approche du montage numérique - Approche du mixage numérique - Travail sur PBO imposés avec des stagiaires de production musicale

Elaboration d’un CD maquette + page Web
- Enregistrement d’une composition chantée
	- Elaboration de la jaquette dun 2 titres (avec l’aide des stagiaires de “Music Production”) - Elaboration d’une page Web de présentation

Ateliers de scène
Atelier de Variété/ Scène
	- Atelier Répertoire - Atelier Live - Atelier Découverte - Atelier Jazz Concept - Atelier Jazz

Business
- Législation : Connaître les règles et lois qui gèrent l’environnement socio-professionnel de la musique et qui concernent la gestion de carrière.
- Marketing : L’ensemble d’actions ayant pour objectif de satisfaire les besoins des consommateurs et de réaliser l’adaptation de l’appareil productif et commercial à ses besoins.
- Communication : La communication dans son ensemble poursuit un double objet : la construction et la valorisation d’une bonne image de l’artiste ou du produit et l’obtention de la notoriété nécessaire, ainsi que l’établissement de relations de qualité entre l’entreprise et ses principaux partenaires.
- Médias : Connaître et comprendre les mécanismes des médias (télé, radio, presse) et établir des liens.
- Sociétés de production : Le producteur de disques peut-être considéré comme un mutant polyvalent parce qu’il doit aussi à sa manière et selon ses priorités et ses capacités controler le financement, la direction artistique, la promotion et la distribution des disques qu’il produit. Comprendre la politique artistique et commerciale des maisons de production.
- Labels & maisons de disque : Analyser et comprendre l’industrie musicale.
- Talent research : Trouver le bon artiste pour la bonne production. Savoir dénicher des talents, repérer des potentialités artistiques, recruter des créateurs. Comprendre les mécanismes de recrutement, de l’audition, du casting.
- Autoproduction : Et si les maisons de disques font la sourde oreille, voici une excellente manière de faire exister ses créations. Les mécanismes.

Formation musicale
Pianotage
	- Déchiffrage - Solfège - Solfège rythmique - Harmonie
Music Academy International se réserve le droit de modifier ces programmes, en fonction des contraintes pédagogiques.