| Cursus
Jazz Academy |
"À propos
de Jazz Academy".
Le bon choix d'un établissement
de formation semble primordial. Soyons honnêtes, le nombre
de bonnes écoles
de jazz en France, ayant les capacités d'offrir une formation
artistique et professionnelle de haut-niveau, ne dépasse
guère la demi-douzaine. Pour les très bonnes écoles,
ce chiffre est encore à diviser par deux.
Jazz Academy est à la pointe
de l'intégration des
nouvelles technologies studio d'enregistrement, studio de production,
espace multimédia.Une très bonne école doit
forcément proposer un bon concept pédagogique global,
pondéré et expérimenté, des enseignements
de premier ordre, des intervenants professionnels et créatifs
en bon nombre, des programmes solides, profonds, applicables et
efficaces, des locaux équipés dignes de l'épanouissement
des musiciens, des masterclasses de prestige, ainsi qu'un système
d'évaluation équitable.
Ce n'est pas un secret que le marché du travail du spectacle
se gère essentiellement par des réseaux relationnels.
L'enjeu est donc bien, pour les artistes et techniciens, d'avoir
des contacts, de les entretenir, de fréquenter des lieux
de rencontre comme Music Academy International
où les organisateurs
de concerts, chefs d'orchestres, managers, techniciens de spectacle,
régisseurs, producteurs, journalistes, acteurs de la vie
culturelle, fabricants et distributeurs d'équipement de
spectacle, concepteurs multimédia, stagiaires et intervenants
de toute la France, voire d'origines internationales s'y croisent
dans les couloirs, discutent à la cafétéria,
montent des projets...
|
 |
| INSTRUMENTS |
Technique
Perfectionnement guitare, perfectionnement
basse/contrebasse, perfectionnement batterie, perfectionnement
claviers, perfectionnement saxes/flûte, perfectionnement
trompette, perfectionnement trombone |
 |
Accompagnement
Rythmique, harmonie appliquée, cycles,
cadences, séquences |
 |
Improvisation
Accords |
 |
| ATELIERS |
Standards
La maîtrise des grands classiques
sont un passage obligatoire pour tout jazzman. C’est dans
l’interprétation d’un standard que se révèlent
le mieux ses qualités d’invention.
|
Broadway
Dans le jazz, on distingue les chansons
de Broadway (Tin Pan Alley),
reprises par les jazzmen comme Body and Soul, Stardust, dont
l’apogée se situe dans les années 30. |
Polymétrique
En brisant la prépondérance
des 4/4, les jazzmen (Dave Brubeck,
Don Ellis, Steve Coleman) vont aller
plus loin dans l’exploration de la polymétrie (5/4,
7/4, 7/8 etc)... |
Electro-Jazz
La dénomination d'électro-jazz
peut être très large. En effet on peut y inclure
des ensembles de jazz "classiques" qui transforment
une sonorité par l'électronique, mais aussi des
groupes de musique house ou ragga incluant des séquences
prélevées dans le répertoire jazz. |
Jazz Afro Cubain
En 1940, la tradition Afro-cubaine commence à New
York lorsque “Machito and
his Afro-Cubans” sous la direction
de Mario Bauza mélangent
la sophistication harmonique du jazz à la complexité rythmique
de la musique afro-cubaine. Cet atelier explore ce riche héritage
avec un répertoire qui englobe le passé, le présent
et l'avenir du genre, ainsi que de la salsa. Pour lecteurs et
improvisateurs de bon niveau. |
Art Blackey et Jazz Messengers
Une étude approfondie de son répertoire
et la conception singulière de la direction d’un
ensemble. Des enregistrements originaux seront étudiés
et les étudiants travailleront sur le développement
d'un style de jeu authentique, dans cet ensemble consacré au
travail de Blakey. |
Section
Rythmique
Un atelier qui se concentre sur les aspects
divers du jeu des sections rythmiques, incluant un travail initial
portant sur l'élimination des blocages et des inhibitions,
une clarification des rôles, un travail sur la métrique
musicale, sur l’écoute, la mise en place d'arrangements
instantanés la concentration et le contrôle instrumental. |
Blues
Le blues revendique son rôle de géniteur
de presque tous les courants du Jazz.Cet atelier permet aux étudiants
de comprendre le blues sous ses nombreux aspects, d’interpréter
le blues dans les règles de l’art et d’apporter
ses propres colorations dans l’improvisation. |
Jazz Bresilien
Un atelier qui couvre le répertoire
authentique de la bossa nova, MPB, samba, choro, baião,
frevo, maracatu et autres styles brésiliens, dans leur
fusion organique avec le Jazz, et les traditions populaires
et classiques. Cet atelier permet d’apprendre les rôles
d’interaction de la section rythmique, des sources de
percussion, du phrasé idiomatique mélodique et
des concepts d'improvisation du groove brésilien. |
Charles
Mingus
Charles Mingus,
un des leaders-compositeurs les plus importants de l'histoire
du Jazz, a beaucoup contribué à la formation du
Jazz moderne. Cette classe est consacrée à l'écoute
et l'analyse des compositions de Mingus en essayant de capturer
l'esprit expérimental du jazz de Mingus. |
John Coltrane
Un atelier qui explore les compositions
et concepts de John Coltrane.
Du blues épuré et transcendé, aux traitements
sauvages de la matière sonore, en passant par l’installation
de climats obsessionnels, bref un atelier hautement intense. |
Herbie Hancock
Un atelier consacré à l’exploration
des compositions d'Herbie Hancock du
début des années 60 jusqu’aux années
70. La classe traite et applique de nombreux éléments-clés
de l'écriture et du style de jeu d'Hancock, se concentrant
sur le matériel de ses albums de Blue Note aussi bien
que sur les compositions avec les Headhunters. Les concepts
d'Hancock seront appliqués à chaque instrument
du groupe. |
Super
Trio
Cet atelier couvre les contributions musicales
de trios célèbres de piano dirigés par Nat King Cole, Bill Evans, Paul Bley, Hampton Hawes,
McCoy Tyner et Keith Jarrett. La participation à cet
atelier est réservée aux pianistes, contrebassistes/bassiste
et batteurs. Un accent particulier est placé sur la communication
et l’interaction des membres du trio ainsi qu’au
rôle individuel de chaque musicien. |
Theolonius Monk
Un atelier qui se concentre sur les compositions
importantes de Monk et
sur ses innovations stylistiques. On exigera que les étudiants
apportent leurs propres arrangements de la musique de Monk. |
Pat Metheny
Les compositions de Pat
Metheny sont une mine d’or
pour ceux qui recherchent des harmonisations riches, des envolées
mélodiques époustouflantes et des orchestrations
rythmiques subtiles. |
Fusion
Un atelier qui ce consacre au langage
plus électrique
apporté par des guitaristes tels que John
Scofield, Scott Henderson, Allan Holdsworth, Bill Frisell, Mike
Stern, John McLauglin, Ralph Towner. |
Guitar Masters
La guitare a fourni au jazz, des musiciens
de talent tels Charlie Christian,
Django Reinhard, Barney Kessel, Jimmy Raney, Tal Farlow, Kenny
Burrell, Grant Green, Joe Pass, Pat Martino, George Benson. |
Frank Zappa
Un cours d’ensemble consacré au
répertoire de ce génial compositeur, où folie,
rigueur, libre expression et arrangements complexes sont au
rendez-vous. |
 |
| THÉORIE |
Analyse
L'analyse musicale consiste à étudier
les différentes composantes d'un morceau de musique actuelle,
pour en dégager l'originalité, l'équilibre
entre les éléments d'unité et de diversité et
mettre en évidence la démarche du compositeur. |
Arrangement
Développement de la mélodie d'une
manière horizontale (contrepoint) et verticale (accords)
avec les techniques d'harmonisation pour 2, 3, 4, 5 et 6 voix.
Ecriture stylistique et utilisation à bon escient des
cuivres, cordes, voix, section rythmique et instruments de substitution.
Ecriture pour petite et grande formation. |
Composition
et Songwriting
L'imagination, l'inspiration, le
génie ne s'apprennent pas. Une analyse approfondie des
morceaux du répertoire jazz, rock et variété,
permet pourtant de dégager des règles qui assistent
et stimulent l'apprenti-compositeur dans sa démarche
créative. |
Déchifrage
Acquérir les réflexes
pour interpréter
une partition. |
Éducation
de l'oreille
Reconnaissance
des intervalles, développement
de l'oreille, de la mémoire et de la voix. |
Harmonie
théorie
Principes de construction
et d'enchaînement
des accords dans les musiques actuelles. Connaissance des systèmes. |
Solfège
Etude de l'apprentissage
du codage musical : signes, termes, règles, conventions
... |
Solfège
rythmique
Pour permettre à tous
les musiciens d'acquérir la cohésion collective
du rythme et la même connaissance de la pulsation rythmique. |
 |
| COMPLÉMENTS |
Concerts
et Maserclasses
Des
personnalités ou des groupes sont invités pour
jouer, parler de leur art et répondre aux questions. |
Gestion
de carrière
La
cigale avertie sait qu'il faut se déguiser de temps à autre
en fourmi. La protection des oeuvres, la production-fabrication,
la promotion, les médias, le milieu, les aides, la couverture
sociale, les réalités du marché musical. |
Culture du Jazz
Le cours
vise à donner à l’étudiant une vision
globale de l’histoire du jazz, de ses sources africaines à aujourd’hui à travers
l’écoute d’enregistrements et l’analyse
de partitions ; - former des étudiants capables d’analyser
des œuvres de jazz ; - former des étudiants capables
d’expliquer sommairement l'évolution et la transformation
de l'idiome durant toute cette période. |
Conférences
Santé,
Sociétés civiles, Impôts, Protection sociale,
Monde du spectacle… |
Pédagogie
Transmettre
efficacement son savoir aux enfants, adolescents et adultes,
afin d'être capable d'établir une progression pédagogique
et de choisir ses outils. |
Introduction à Finale
Cette
classe se consacre à l’apprentissage du logiciel
Finale. Ce programme professionnel d’édition musicale
est utilisé par quasiment la totalité des éditeurs.
Savoir établir des partitions ou scores d’aspect
pro est un must pour le musicien qui travaille et peut également
ouvrir des débouchés professionnels. |
MAO
Utilisation des ordinateurs,
logiciels, séquenceurs, instruments MIDI, pour la création,
la performance et l'entraînement. |
Cours
privés
Un tête à tête
avec le professeur de votre choix. |
Studio
Lieu mythique,
endroit privilégié, le studio peut être
le paradis pour le créateur averti ou alors l'enfer pour
le musicien novice en ce domaine. Apprendre le maquillage sonore
des compositions, utiliser les gimmicks de production et colorer à volonté.
Un travail devant et derrière la console. |
 |
| AUTOFORMATION |
Autoformation
Permet aux stagiaires
un travail personnel dans des conditions confortables et sous
surveillance pour vous conseiller et rectifier. |
Répétitions
Réalisation
de projets artistiques en commun. |
Médiathéque
Espace d'information,
d'auto documentation. La Médiathèque prête
ses ouvrages, revues, méthodes, partitions, cassettes
audio et vidéo ainsi que logiciels. |
Vidéos
et DVD
Pour la stimulation,
l'approfondissement, l'aide et le divertissement MUSIC ACADEMY
INTERNATIONAL met environ 1000 vidéos/DVD à la
disposition des stagiaires. |
Informatique
L'ordinateur remplace
le professeur ou le répétiteur. Le stagiaire
travaille avec des logiciels didactiques d'entraînement
et d'aide à la création. |
 |
| BERKLEE |
Comme
son nom l’indique, Music Academy affirme
sa vocation internationale, grâce à des
partenariats privilégiés avec des écoles
majeures du monde entier.
Nous sommes particulièrement
fiers de collaborations approfondies avec le Berklee
College of Music de Boston www.berklee.edu
et du Contemporary Music
Institute de Pékin www.popmusic.net.cn.
Ces
partenariats englobent un échange d’élèves
et de professeurs. Actuellement, 7 élèves
diplômés enseignent durant une année à Pékin
et en octobre nous accueillons un groupe d’élèves
de Berklee. En juin, chaque année c’est
au tour de nos élèves diplômés
de passer des jours de rêve à Boston. |
|
|
 |
| MAI se réserve le droit de modifier ses programmes
et ses intervenants |
 |