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FullFlashSavPopLitle Music Academy International
ICI ON CONNAÎT LA CHANSON, C'EST POURQUOI TOUT EST MIS EN ŒUVRE POUR VOUS PRÉPARER UNE CARRIÈRE QUI SE VEUT EXIGEANTE.
UNE ANNÉE INOUBLIABLE
Pop Academy département de Music academy, accueille chanteurs/chanteuses/compositeurs/ interprètes. Les interactions artistiques avec les élèves instrumentistes de Music Academy ainsi qu'avec ceux de Music Production autorisent
des enrichissements musicaux et humains qui conférent à Pop Academy une position unique,
parmi toutes les écoles de l'hexagone.
 
Pop Academy englobe divers centres d'intérêt comportant une multitude de sujets de cours qui sont selon le profil du stagiaire obligatoires ou optionnels. Technique et Travail vocal, Ecriture de paroles, Théâtre, Sophrologie, Expression corporelle, Anglais pour musiciens, Studio d'enregistrement, Elaboration dun CD maquette + page Web, Ateliers de scène, Business, Formation musicale...
DE LA COMÉDIE MUSICALE AU Rn'B, DE LA CHANSON FRANÇAISE À LA POP ANGLAISE, DU SPECTACLE CAF' CONC' MUSICAL AU ROCK ALTRERNATIF JUSQU'À LA DANCE ET AU JAZZ.
TOUT CELA ET BIEN D'AUTRES STYLISTIQUES SONT LES BIENVENUS À POP ACADEMY.
L'incroyable mise en phase de cette formation avec le monde professionnel qui nous entoure, permet aux élèves, entre autres, de participer activement à de nombreuses émissions de télévision en prime-time (TF1, Fr3) en côtoyant les plus grands représentants de la variété française et internationale, et de contribuer en tant que choriste à des enregistrements de certaines stars du hit-parade. Quelle autre école peut en dire autant ?

Les musiciens exigent de vous une bonne voix puissante ainsi qu'un jeu de scène hollywoodien, le producteur se croit en droit de vous réclamer un physique pourvu d'un look d'enfer, l'impresario insiste sur votre disponibilité et votre patience, l'ingénieur du son attend de vous de connaître tous les codes et règles de la musique, le compositeur s'étonne de votre difficulté à écrire sans cesse des paroles géniales, le journaliste vous blâme parce qu'on n'entend pas assez votre voix sur le disque, le public vous siffle quand la sono tombe en panne...

Se trouver en première ligne est particulièrement agréable quand on a du succès. Gloire, admiration, argent facile, beaucoup rêvent de devenir des stars. Hélas en attendant la réussite, la chanteuse ou le chanteur se trouve exposé à mille et un danger. On prend tout en pleine figure, sans instrument derrière lequel on peut se cacher…
AUDITIONS Conditions d'admission, sélection, audition et inscription...
Sélection
Envoyez une lettre de motivation et une cassette ou un CD sur laquelle vous jouez ou chantez, d'une durée minimum de 10 minutes. (Les lettres, CDs et cassettes sont conservées par M.A.I) Suite à cette évaluation, un courrier vous sera adressé en retour.

Niveau d'admission
Aucun diplôme au niveau scolaire n'est exigé. Seuls une réelle motivation, de solides compétences et un bon niveau musical sont demandés et conseillés pour réussir. AuditionSi ce courrier est positif, prenez un rendez-vous pour passer une audition et un entretien. Seule cette évaluation déterminera votre acceptation au sein du MUSIC ACADEMY. L'entretien vous confirmera votre niveau et orientera le choix de votre cursus.

Inscription
Une fois votre candidature acceptée et votre mode de financement certifié, renvoyez le bulletin d'inscription dûment rempli et le chèque d'acompte.

Participation financière

Elle est payable à l'inscription. Si pour une raison quelconque un des deux partenaires désire rompre le contrat, le remboursement sera effectué selon les conditions indiquées sur le contrat de formation

Rentrée

Le jour de la rentrée, le stagiaire recevra un dossier d'accueil contenant diverses informations pratiques.
Les possibilités de prises en charge ou de rémunération de la formation par différents organises dépendent de votre situation. MUSIC ACADEMY INTERNATIONAL vous conseille de vous mettre en rapport avec votre mission locale (pour les moins de 26 ans) ou l'Agence Locale pour l'Emploi afin de vous informer au mieux des dispositifs existants et de la marc
 
MAI se réserve le droit de modifier ses programmes et ses intervenants
Techniques
Technique
Apprentissage des principes de base de la technique vocale Postures et souffle : exercices - Mouvements respiratoires pour une bonne amplitude du diaphragme - Extension, étirement, apnée - Prise de conscience des 4 phases de la respiration - Débit et pression de l’air - Exercices de souffle
Phonation sur le souffle
Exercices
Maintien du débit d’air, pour supporter le son
Sons voisés avec des voyelles
Utilisation des nasales
Les aigus - Quintes arpègées - Arpèges sur I et E
Changement de registre
Réglage de l’ouverture buccale pour les aigus
Déclamation de mots et textes à différentes hauteurs
L’expression vocale - Voix parlée, voix chantée
Travail sur les jeux vocaux - Les voyelles
Prise de conscience du rôle des résonateurs
Différenciation entre les voyelles pincées et les plus ouvertes
Vocalises sur toutes les voyelles
Les Consonnes - Vocalises - L’agilité
Se déplacer dans son ambitus vocal avec rapidité, précision, en multipliant les effets sonore
Technique collective puis technique individuelle et personnalisée
C’est l’occasion pour chaque chanteur de se retrouver face à lui-même en présence d’un coach à qui l’on peut confier ses doutes, ses faiblesses, ses espoirs, pour que ce dernier trouve les meilleures solutions pour guider l’étudiant.

Travail général de technique vocale
Aboutir à une liberté vocale, résultat d’un contrôle corporel obtenu par la recherche permanente des sensations de résonnance, de hauteur, de stabilité, de confort.
Détente générale, détente de l’appareil vocal, travail de la posture et de la respiration
Connexion respiration/son
Agrandissements des résonnateurs / formation du “moule vocal”
Tonification de la musculature vocale et abdominale
Recherche de l’indépendance, la précision et la rapidité des gestes vocaux - de la voyelle à la phrase entière - du médium à l’aigu et au grave - du motif mélodique simple au plus compliqué pour aboutir à une homogénéité de la voix
Les outils - Exercices de respiration et de détente
Sons intérieurs et extérieurs - Voyelles et consonnes, vocalises
Exercices dans différentes langues (anglais, italien, français)
Chaînes syllabiques et phrases du répertoire
Ecriture de paroles - Inspiration - Canevas - Contexte - Idées
Métaphores; synonymes.
Invention de mots; hiatus.
Allitérations; éllipse.
Jeux de mots; acrostiche.
Mots à bannir - Mots clès - Répétitions à bon escient “affirmatif” - Construction - Le refrain - Sa mètrique, ses rimes - Titre, vocabulaire - Structure - Analyse de texte
Progression rythmique
Pouvoir d’évocation
Ré-écriture de texte
Déroulement
Théâtre - Echauffement - Exercices - Improvisation - Diction - Mémorisation de textes
Sophrologie - Conscience de soi - Passer du savoir-faire au savoir-être
Outil : capacité de mise entre parenthèses des lieux, des bruits, des personnes extérieures
Action sur le schéma corporel pour une meilleure connaissance de soi (équilibre, posture, respiration, cinq sens)
Préparation et anticipation des moments de stress pour une meilleure gestion de l’émotion, une augmentation de la capacité à l’autonomie et donc à l’expression vocaleExpression corporelle
Assouplissement, étirement, travail du corps et de l’endurance physique.
Gymnastique chorégraphiée
Travail dans le style des clips vidéos, des plateaux télés, des comédies musicales
Préparation à la scène, travail d’improvisation et de maintien.
Anglais pour musiciensInitiation et perfectionnement de l’anglais - Grammaire (Présent, Prétérit, Passé, Conditionnel, Impératif); Les pronoms - Placer les voyelles, les consonnes - Les harmonies vocales - Travail de prononciation sur divers morceaux ( Beatles, Queen, M. Jackson, Des’ree) - Travail sur l’écrit et sur l’oral - Le métier de chanteur en anglais.
Ateliers
Acoustique et psycho-acoustique
Généralités du son
Physiologie de l’audition
Découverte et redécouverte des registres vocaux
Analyse harmonique de la voix en fonction des registres
Ecoute analytique du son
Psycho-acoustique
Analyse musicologique de la voix enregistrée
Studio -Théorie - Prise de son de la voix
Analyse et choix des microphones
Travail sur les sensations sonores au casque et sur les enceintes de studio
Mixage et phénomènes de masque
Studio - Pratique - Atelier de prise de son pour la voix
Approche du montage numérique
Approche du mixage numérique
Travail sur PBO imposés avec des stagiaires de production musicale
Elaboration d’un CD maquette et page Web
Enregistrement d’une composition chantée
Elaboration de la jaquette d'un 2 titres (avec l’aide des stagiaires de “Music Production”)
Elaboration d’une page Web de présentation.
Theorie
Ateliers de scène
Atelier de Variété/Scène
Atelier Répertoire
Atelier Live
Atelier Découverte
Atelier Jazz Concept
Atelier Jazz
Complement
Législation : Connaître les règles et lois qui gèrent l’environnement socio-professionnel de la musique et qui concernent la gestion de carrière.
Marketing : L’ensemble d’actions ayant pour objectif de satisfaire les besoins des consommateurs et de réaliser l’adaptation de l’appareil productif et commercial à ses besoins.
Communication : La communication dans son ensemble poursuit un double objet : la construction et la valorisation d’une bonne image de l’artiste ou du produit et l’obtention de la notoriété nécessaire, ainsi que l’établissement de relations de qualité entre l’entreprise et ses principaux partenaires.
Médias : Connaître et comprendre les mécanismes des médias (télé, radio, presse) et établir des liens.
Sociétés de production : Le producteur de disques peut-être considéré comme un mutant polyvalent parce qu’il doit aussi à sa manière et selon ses priorités et ses capacités controler le financement, la direction artistique, la promotion et la distribution des disques qu’il produit.
Comprendre la politique artistique et commerciale des maisons de production.
Labels et maisons de disque : Analyser et comprendre l’industrie musicale.
Talent research : Trouver le bon artiste pour la bonne production. Savoir dénicher des talents, repérer des potentialités artistiques, recruter des créateurs. Comprendre les mécanismes de recrutement, de l’audition, du casting.
Autoproduction : Et si les maisons de disques font la sourde oreille, voici une excellente manière de faire exister ses créations. Les mécanismes.
Autoformation
Pianotage - Déchiffrage - Solfège - Solfège rythmique - Harmonie
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